LEMARAIS Deco nació en plena pandemia, cuando el tiempo en casa transformó la relación con los objetos cotidianos. Lo que comenzó como una búsqueda personal por habitar espacios más propios llevó a descubrir el universo de la segunda mano, la restauración y el diseño vintage. Entre tutoriales, videos y proyectos improvisados, aparecieron las primeras cómodas intervenidas a mano, piezas que rápidamente comenzaron a circular entre conocidos y luego a través de internet. Con una formación completamente autodidacta, el proyecto fue creciendo de manera orgánica. A los muebles se sumaron lámparas, adornos, vidrios y objetos de diseño mid-century de las décadas del 60 y 70 tanto de talentos locales como internacionales. La curiosidad inicial se convirtió en una pasión por la historia detrás de cada pieza. Mientras sostenía una carrera corporativa vinculada al marketing, Paola Chaves, creadora de LEMARAIS Deco empezaba a consolidarse como un espacio paralelo cada vez más presente. El punto de inflexión llegó con la decisión de dejar el mundo corporativo y abrir el primer local, una pequeña tienda en una galería sobre Avenida Santa Fe. Allí comenzó una nueva etapa: se armó un equipo de restauración y tapicería, crecieron los proyectos y apareció una comunidad interesada en objetos únicos, elegidos con una mirada sensible y curada. Lo que había empezado como un hobby se profesionalizó sin perder su esencia intuitiva y artesanal. Hoy, LEMARAIS Deco encuentra su identidad definitiva en un pasaje que parece hecho a medida para el proyecto. Inspirado en el histórico barrio parisino del mismo nombre, el local convive con una escena atravesada por el diseño, la cultura y la estética retro. El espacio, con su arquitectura de otra época y su atmósfera bohemia, potencia el espíritu de una tienda que busca rescatar piezas olvidadas y devolverles vida en nuevos espacios contemporáneos. Más que una tienda de muebles y objetos vintage, Le Marais Deco propone una forma de mirar el diseño de autor: valorar aquello que perdura, lo hecho con oficio y las piezas que, décadas después de haber sido creadas, siguen conservando belleza, carácter e historia.
